El legado del considerado como mejor arquitecto norteamericano del siglo XX, Frank Lloyd Wright, se extiende alrededor de los 500 edificios que diseﾃｱﾃｳ a lo largo de su fructﾃｭfera carrera, ocho de los cuales han sido declarados Patrimonio de la Humanidad por la Unesco
La primera vez que escuchﾃｩ mencionar a Frank Lloyd Wright (Wisconsin, 1867-Phoenix, 1959) fue en una canciﾃｳn compuesta por Paul Simon en 1969 y que interpretaban Simon & Garfunkel como parte del ﾃ｡lbum Puente sobre aguas turbulentas, uno de los mﾃ｡s vendidos de la historia. La canciﾃｳn se titulaba So long, Frank Lloyd Wright, unos versos de homenaje al mejor arquitecto norteamericano del siglo XX, tambiﾃｩn como una especie despedida a su compaﾃｱero de dﾃｺo, Art Garfunkel, que habﾃｭa estudiado matemﾃ｡ticas y arquitectura.
Unos aﾃｱos despuﾃｩs retomﾃｩ mi interﾃｩs por la obra integral de este gran constructor que proyectﾃｳ alrededor de 500 edificios y ocho de ellos fueron declarados Patrimonio de la Humanidad por la Unesco en 2019: el Unity Temple en Oak Park (Illinois); la casa Frederick Robie en Chicago; la casa Hollyhock en Los ﾃ］geles; la casa Taliesin en Spring Green, Wisconsin; la casa de la cascada (Fallingwater) en Mill Run, Pensilvania; la casa Herbert y Katherine Jacobs en Madison, Wisconsin; la casa Taliesin West en Scottdale, Arizona; y el Museo Guggenheim de Nueva York.
La Unesco destacﾃｳ que todos ellos constituyen una muestra de la 窶彗rquitectura orgﾃ｡nica窶 concebida por el arquitecto norteamericano, que se caracterizﾃｳ por su plan abierto de las construcciones, por difuminar los lﾃｭmites entre el exterior y el interior de las mismas, y por el uso innovador de materiales como el acero y el hormigﾃｳn. Todo ello con el objetivo de satisfacer las necesidades funcionales de los que habitaran esos espacios, ya fueran viviendas, lugares de trabajo o de culto religioso o bien para ocio y actividades culturales.
Pero Frank Lloyd Wright no solo fue un gran arquitecto sino que tambiﾃｩn diseﾃｱﾃｳ espacios interiores, fue escritor y docente, y se convirtiﾃｳ en uno de los arquitectos semilla que mﾃ｡s influyﾃｳ a las generaciones posteriores tanto en Amﾃｩrica como en Europa por su concepto innovador, original y atrevido. Le gustaba armonizar con el entorno natural en que construﾃｭa sus casas, edificios o iglesias. Y eso tuvo su origen en los aﾃｱos de infancia y adolescencia pasados en la granja familiar de Wisconsin. Su contacto con la naturaleza condicionﾃｳ en gran medida su concepto de la arquitectura por su exquisito respeto al medioambiente.
Uno de sus discﾃｭpulos, Bruce Brooks Pfeiffer, en una monografﾃｭa dedicada a Frank Lloyd Wright publicada en Espaﾃｱa por Gustavo Gili en 1998, recoge una cita del arquitecto que describe su concepto de lo integral: 窶忖na arquitectura que se desarrolla desde dentro hacia afuera en armonﾃｭa con las condiciones de su ser, diferenciﾃ｡ndola de aquella que viene aplicada desde afuera窶.
Eso sﾃｭ, a lo largo de casi siete dﾃｩcadas de vida profesional, Wright tuvo muchos registros y tipologﾃｭas de proyectos: no residenciales y residenciales. Pero fueron estos ﾃｺltimos a los que dedicﾃｳ su mayor afﾃ｡n, por mucho que entre los primeros cabrﾃｭa seﾃｱalar el mencionado Museo Guggenheim, concluido en octubre de 1959, seis meses despuﾃｩs de la muerte del arquitecto, y otros como el Larkin Building de Buffalo, el Unity &Temple en Oak Park o el SC. Johnson&Son Company Administration Building en Wisconsin. Entre los segundos destacan poderosamente La casa de la cascada (Fallingwater); su casa estudio en Oak Park, Illinois; o la casa Taliesin West en Scottdale, Arizona.
En esa prolongada trayectoria siempre le llamﾃｳ mﾃ｡s la atenciﾃｳn pensar en diseﾃｱar residencias familiares, teniendo en cuenta en quﾃｩ entorno se iban a construir y eso le llevﾃｳ a reflexionar en 1908 cﾃｳmo serﾃｭa el porvenir de la arquitectura: 窶廢n cuanto al futuro, la construcciﾃｳn serﾃ｡ mﾃ｡s simple, mﾃ｡s expresiva, con menos lﾃｭneas y formas; mﾃ｡s articulada y menos farragosa: mﾃ｡s plﾃ｡stica, mﾃ｡s fluida pero a la vez mﾃ｡s coherente y orgﾃ｡nica窶.
Lloyd Wright pensaba que la arquitectura orgﾃ｡nica que preconizaba deberﾃｭa tener algunos atributos: ser apropiada para el tiempo y el lugar donde iba a ser creada, de acuerdo con los estilos de la vida y las necesidades de las personas; usar los materiales y procesos disponibles en ese momento; y tambiﾃｩn ser vanguardista a la hora de hacer una planificaciﾃｳn medioambiental, algo que ﾃｩl tuvo en cuenta con el diseﾃｱo de las casas 窶湾rairie窶, inspiradas en el paisaje de la gran pradera norteamericana.
De entre sus tipos de edificios quizﾃ｡ quepa centrar la atenciﾃｳn en dos de ellos por ser los que mejor identifican sus seﾃｱas de identidad como arquitecto. Por un lado, la casa de la cascada (Fallingwater), un encargo que le hizo en 1934 Edgard Kaufmann, su esposa y su hijo, que previamente habﾃｭa estudiado arquitectura con ﾃｩl en la casa Taliesin; y el Museo Guggenheim de Nueva York, un proyecto que le pidiﾃｳ Hilla Rebay en 1943 para albergar obras de la colecciﾃｳn Solomon R. Guggenheim en pleno Manhattan, que concluirﾃｭa tras muchos avatares en otoﾃｱo de 1959.
En la segunda mitad de la dﾃｩcada de los aﾃｱos 30, Frank Lloyd Wright diseﾃｱo algunos de sus mejores proyectos: la casa Herbert y Katherine Jacobs en Madison, Wisconsin (1937); la Taliesin West en Scottdale, Arizona (1938) y previamente la citada Fallingwater, que se construyﾃｳ entre 1936 y 1938, aunque el encargo tuvo lugar dos aﾃｱos antes. Cuando visitﾃｳ la zona boscosa y conociﾃｳ a Edgard Kaufmann, dueﾃｱo de unos grandes almacenes en Pittsburgh, tal y como recoge Bruce Brooks Pfeiffer en su monografﾃｭa, Wright le escribiﾃｳ una carta a Kaufmann para describirle lo que sintiﾃｳ: 窶徑a visita a las cascadas del bosque me impactﾃｳ y una residencia con la mﾃｺsica del arroyo estﾃ｡ perfilﾃ｡ndose en mi mente, cuando la lenga delineada la verﾃ｡s窶.
El arquitecto reparﾃｳ en dos elementos centrales del lugar, el arroyo y las cascadas con flujo continuo y pensﾃｳ que la mejor soluciﾃｳn es que el agua fluyera sobre el emplazamiento de la casa y poder admirar la flora y los ﾃ｡rboles que la rodean y que ellos tambiﾃｩn formaran parte de la naturaleza. De ese modo logrﾃｳ dinamizar el espacio, gracias a unos grandes ventanales y puertas acristaladas que dan sobre las terrazas en cascada, lo que a su vez conforma una atmﾃｳsfera protegida que fue otro de los logros en una casa de campo como aquella.
En la casa, estructurada en tres niveles, cada uno con su terraza, hay una escalera que permite llegar al estanque natural bajo la casa. El sutil fluir del agua rompﾃｭa el silencio en un lugar idﾃｭlico y de gran belleza natural. Y en esa experiencia de vivir sobre el agua que fluye estﾃ｡ uno de sus hitos como arquitecto para que los usuarios de esa casa vivieran y se sintieran parte de la cascada.
Como en otros proyectos Frank Lloyd eligiﾃｳ piedras en la mamposterﾃｭa para la fachada pero tambiﾃｩn la usﾃｳ en los interiores y cﾃｳmo no la combinaciﾃｳn de hormigﾃｳn y acero que le ayudaron a fusionar forma y estructura. Los cambios de estaciﾃｳn en esa residencia constituyen una experiencia ﾃｺnica por lo que suponen de incorporar al hombre en una naturaleza cambiante, de la calma al dinamismo, en la que se observan los cambios de color y olor (del invierno a la primavera y del verano al otoﾃｱo) en las colinas, ﾃ｡rboles y arbustos de una zona tan boscosa como la de Mill Run en Pensilvania.
Y en la dﾃｩcada siguiente recibiﾃｳ una peticiﾃｳn para erigir en pleno Manhattan uno de los edificios mﾃ｡s innovadores y escultﾃｳricos de Nueva York: El Museo Guggenheim, icono de la gran manzana. La baronesa Hilla von Rebay, conservadora de la colecciﾃｳn de pintura no objetiva de Solomon R. Guggenheim le pidiﾃｳ en 1943 que pensara en un entorno arquitectﾃｳnico que albergara obras de maestros como Kandisnky, Picasso, Lﾃｩger, Klee o Chagall, entre otros, pero no serﾃｭa hasta la dﾃｩcada de los cincuenta cuando acometiﾃｳ el proyecto por las diferencias que tuvo con Rebay y con el nuevo director de la colecciﾃｳn que sucediﾃｳ a esta. La fase de construcciﾃｳn se iniciﾃｳ en 1956 y concluyﾃｳ en octubre de 1959, seis meses despuﾃｩs del fallecimiento del arquitecto.
En su proyecto destacan varias cosas enﾂun edificio diseﾃｱado para la Quinta Avenida de Nueva York.ﾂPor un lado, el uso del hormigﾃｳn que confiere una potente estructura plﾃ｡stica, mientras que en el interior introdujo mﾃｺltiples niveles hasta crear una atmﾃｳsfera liberadora para el visitante, con un uso muy equilibrado deﾂla cantidad y calidad de la luz natural o artificial,ﾂpara observar de otro modo las obras de arte que allﾃｭ se expondrﾃｭan. Por otro lado, la rampa en espiral para ir subiendo o bajando de nivel en las diferentes plantas contribuirﾃｭa aﾂcrear una armonﾃｭa entre el contenedor interior y las obras maestras expuestas.ﾂY, sobre todom llama la atenciﾃｳn suﾂruptura radicalﾂcon lo que hasta ese momento era el concepto arquitectﾃｳnico imperante para el diseﾃｱo de espacios museﾃｭsticos, Wright optﾃｳ por un edificio queﾂfuera algo mﾃ｡s que un templo del arteﾂy que formara parte de un paseo por la pintura y la escultura, mﾃ｡s abierto, como si fuera una prolongaciﾃｳn de la ciudad en su ritmo cotidiano.
Fuente: https://www.elagoradiario.com/
